巴黎(美联社)——在沙色地毯上，一块巨大的发光水晶岩石让爱马仕的贵宾们想起了一个迷人的外星星球。
在周六的秀场上，人们使用了棕色、红色和黄色等土色——这些颜色一直与这个传统品牌联系在一起——为Nadège Vanhee-Cybulski打造了实用、低调却华丽的春季宇宙。
在其他地方，乌克兰的顶级时装设计师利用巴黎时装周的平台来推广他们饱受战争摧残的产业。
以下是2023年巴黎春夏系列的一些亮点:
爱马仕的微妙的字符串
这是Vanhee-Cybulski对80年代的极简主义诠释。
单颗脉动水晶从t台中心发出耀眼的色彩，确立了该系列的关键理念:简单就是强大。
随着节目的开始，一些奇怪的实用功能——比如开关，以及从头到尾都让人跺脚的奇怪的、令人困惑的盒式厚底鞋——被巧妙而沉着地运用起来。
它为该系列的时尚、几乎是空洞的克制增添了一种运动和外太空的感觉——这种情绪现在定义了这位才华横溢的44岁法国设计师的全部作品。
棕褐色麂皮束腰迷你裙装饰着美丽的编织皮革裙摆——素颜模特不佩戴珠宝。与此同时，外露的上腹部用绳子和扣子搭成格子，穿在不太讲究的苗条轮廓上。
乌克兰的“好六人组”设计师展示了统一战线
上一季的巴黎时装展是在俄罗斯入侵前两天举行的，当时有传言称，一些艺术家逃离乌克兰的速度太快，手里只有孩子和自己的作品。
这个季度，国内的时装业没有任何起色:尽管资金短缺、需求下降、供应链崩溃，但设计师们仍在努力维持员工数量，财务压力不断增加，令时装业遭受重创。
从周六开始到10月6日，这些幸存下来的设计师将在巴黎举办一场展览。
该品牌的负责人珍·西达里(Jen Sidary)说，“在我在时尚行业工作的30年里，我从未见过一个国家和它的人民在战争开始的几天里，开始专注于维持他们的业务，从防弹库到在不断的空袭警报中设计新系列的恢复力。”
组成巴黎时装周活动的六家品牌——弗罗洛夫(Frolov)、卡乔罗夫斯卡(Kachorovska)、切列什尼夫斯卡(Chereshnivska)、利特科夫斯卡(Litkovska)、我熟睡的吉普赛人(My Sleeping Gypsy)和奥利兹(Oliz)——展示了男女皆可的服装、鞋子和围巾。这是为了让他们被破坏的工业继续生存，也是为了抵抗俄罗斯炸弹对他们家园的毁灭。
西达里说，他们在乌克兰的许多同事不得不重新安排他们的行动，以帮助乌克兰的战争努力，在乌克兰境内重新部署。
乌克兰时装业的勇气引起了国际社会的关注。
美国国际开发署项目经理娜塔莉亚·佩特洛娃(Natalia Petrova)谈到，自俄罗斯入侵乌克兰以来，乌克兰企业表现出“非凡的韧性、承诺和意识”。
她补充说:“由于人口减少和供应链中断导致的国内市场中断，正推动企业探索出口机会，以实现销售多样化。”
安德里亚斯·克朗塞勒为VIVIENNE WESTWOOD代言
Kronthaler是Kronthaler的主打时装秀，通常会带来时尚上的惊喜。
凭借他一贯的百科全书式的才华，克朗塞勒将中世纪和文艺复兴时期的贵族和农民的美学融入了他厚重的剪影中。客人们几乎觉得他们是在剧院。
朱丽叶袖与文艺复兴时期的黑色花蕾、装饰领子，甚至还有一件古怪但时髦的蓝色宽松燕尾服，就像莎翁本人穿的一样。当然，克朗塞勒用不合时宜的淡蓝色条纹橄榄球袜来搭配它。此外，这名男模特还穿了厚实的Glam Rock靴子和苏格兰高地短裙，下半身有白色镶边，看起来像是被前咬了一口。
Irina Shayk经常被评为世界上最美丽的模特之一，她穿着闪亮的黑色紧身胸衣，戴着银环耳环，模仿S&M，这肯定是很少有人会很快忘记的一张照片。
埃利·萨博回顾60年代
上周六，60年代末的风格焕然一新，这个系列主打娃娃裙、迷你裙、迷幻、露脐上衣和jabot领，但从未失去飘逸的、当代的萨博风格。
萨博在他的巴黎时装秀上的第一件作品融合了上世纪60年代天使般的白色露脐上衣和带有民族风格的及地长裙，这要归功于相互关联的主题结构。这种不同时代的融合贯穿了整个展览，共发出了68件作品。
蕾丝细节是一大主题，成为宽松的白色运动服上衣的前胸。它与上世纪90年代的薄纱短裙搭配在一起，这是萨博春季美学的一个时代错误。它有一个伟大的摇摆，可以很好地看到一个音乐节在那个年代。
闪亮的芭比粉色和柑橘色与柱形轮廓上的迷幻条纹形成对比，有时让人感觉萨博试图在混合中加入太多元素。这些藏品最终很难确定。
