纽约(美联社)——另类摇滚乐队Guster的主唱瑞恩·米勒有了一份连他自己都有点惊讶的新工作:音乐剧词曲作者。他笑着说他走了百老汇大街。
在布鲁克林音乐学院最近排练他的新音乐剧《安全不保证》之前,他说:“我只是全身心地投入到球池里,就像脸朝前,把我带到要去的地方。”
米勒是另类摇滚歌手日益壮大的趋势之一,他们为斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)和安德鲁·劳埃德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)等巨头开辟的领域带来了一种新的声音。
Avett兄弟的《横扫》即将登陆百老汇,Florence + The Machine乐队的主唱Florence Welch正在创作一部关于《了不起的盖茨比》的音乐剧,Jack Antonoff正在为《罗密欧与朱丽叶》配乐。Radiohead乐队的汤姆·约克(Thom Yorke)正在创作《哈姆雷特向小偷致敬》(Hamlet Hail to the Thief),这首歌将莎士比亚的《哈姆雷特》(Hamlet)和他的乐队的音乐混搭在一起。
Seth Avett(左)和他的兄弟Scott在纽约朗埃克剧院外摆姿势,百老汇音乐剧《横扫》就是在这里上演的。(埃米利奥·马德里/DKC O&M美联社)
Arcade Fire乐队的Will Butler刚刚获得了托尼奖获奖话剧《立体声》的成功,Sufjan Stevens的歌曲《伊利诺伊州》上一季在百老汇获得了一席之地,民谣摇滚乐队Jamestown Revival正在为当季最佳新音乐剧《局外人》助威。
米勒说:“这似乎是一股浪潮,我们在一个好时机抓住了它。”“感觉就像已经有一些土壤被铺好了,我不需要把它们打碎。”
托尼奖获奖制作人约翰·约翰逊(John Johnson)通过支持音乐剧《横扫》(sweep Away)、《立体声》(Stereophonic)和《安全不保证》(Safety Not Guaranteed),帮助掀起了这股潮流。他说,这种变化反映了千禧一代和x一代品味的上升。
如果在大流行之前,标准的观影人是60多岁的郊区女性,那么她正在被30多岁到50多岁的人所取代,他们来自曼哈顿和布鲁克林的时髦社区,以及新泽西州的枫木和南奥兰治等卧室社区。
约翰逊说:“我们在某种程度上是在追随现在正在发生的观众代际转变的道路。”他补充说,这些新观众“对新故事、新声音以及伴随他们长大的声音持开放态度。”
当然,另类摇滚以前也曾在百老汇上演过,比如邓肯·谢克(Duncan Sheik)的《春之觉醒》(Spring Awakening)和艾拉妮丝·莫莉塞特(Alanis Morissette)的《锯齿状的小药丸》(Jagged Little Pill),但现在像剧院这样的集群很少见。
斯科特·艾维特,艾维特兄弟乐队的主唱兼多乐器演奏家,看着他2004年的专辑《木木草》在舞台上找到了新的生命。这张专辑是根据一本关于人们在海洋中漂泊数日的书改编的。
“这当然是超现实的,”他说。“歌曲和概念的故事发展非常超现实,”他补充说:“感觉很讨人喜欢,也很肯定。”
这些歌曲与约翰·洛根的一个故事结合在一起,埃弗里特夫妇专门为这部剧写了一首歌,“上帝把你的手放在我的肩膀上。”
从某种程度上说,这支美国乐队进军百老汇并不奇怪,他们总是创作以叙事为导向、以人物为基础的歌曲。
Avett说:“演出的曲调就像来自某人的渴望,然后被夸大到舞台上。”“我们从小就在一个较小的地方预测这一点。”
如果说《被冲走》一开始是一本书,后来变成了一张专辑,那么《安全无保证》则是2012年的一部科幻喜剧,由奥布里·普拉斯(Aubrey Plaza)主演,他饰演三个记者中的一个,他们在寻找一个发布了一则有趣分类广告的人:“招聘:与我一起回到过去的人。”这不是开玩笑。”“必须带上自己的武器。安全没有保证。”
除了时间旅行的愚蠢,这部电影和音乐剧讲述的是20多岁和30多岁的有抱负的专业人士看到机会越来越少,想要回到过去的舒适中去的梦想。
弗洛伦斯·韦尔奇,2022年在拉斯维加斯。(图片来源:Jordan Strauss/ vision/AP)
2024年7月4日,杰克·安东诺夫在纽约。(图片来源:Charles Sykes/ vision/AP)
米勒最初并没有打算制作音乐剧。当他不带着他的四人乐队巡回演出时,他为电影配乐,出现在播客上,甚至主演了自己的PBS系列节目。百老汇或百老汇附近没有吸引力。
住在佛蒙特州的米勒对拍摄这部剧通常花费的时间感到很反感:佛蒙特州的编剧同事Ana?s米切尔的《哈德斯顿》花了14年时间,特雷·阿纳斯塔西奥的《Hands on a Hardbody》花了10年时间,不到一个月就结束了。
但米勒发现自己逐渐沉浸其中,享受着加速的时间线。他最初只是被邀请去参加一个车间演出的《安全不保证》,里面充满了Guster的歌曲——基本上就是一个Guster的自动点唱机——他很喜欢。"我这辈子是不是都像个没出柜的剧院小孩"很快,他就开始为它创作原创歌曲。他是天生的演员,因为他为这部电影配乐,了解角色和情感节奏。他在一个月内写了五首新的舞台歌曲,并把它们寄给了图书作家尼克·布莱米尔。
“我记得在我完成第五首歌之后,我把它寄给了尼克,我想,‘伙计,我真的爱上了这首歌。‘就像发生了什么事,如果我不能看一次,我会很沮丧。’”
随后,米勒开始了自己的创作之旅,创作了大约15首新歌来代替古斯特的作品。“这就是规则:我就像,‘就让我打败它吧。如果我没有打败它,我们都会知道,就是这样。’”
其中一首新歌《我想回去》(I Wanna Go Back)中,米勒显然乐在其中,歌词写道:“我们正在脱发/这似乎不公平/我们所有最美好的日子都已经过去了/Xbox/廉价的嗡嗡声/晒黑的线条/桃色的绒毛。”
只有三首古斯特的歌曲——包括《一人破坏机器》——入围。其余的都来自米勒,他喜欢讲故事的人为角色和时刻量身定制歌曲的任务。
“我认为,这是我艺术生涯中最激动人心的事情之一,我被带到了这个世界上。我完全被迷住了,”他说。
威尔·巴特勒出席了今年托尼奖提名者的记者招待会。(图片来源:Charles Sykes/ vision/AP)
越来越多的另类摇滚歌手可能会紧随其后,因为他们被这个展示自己多样性和恒久性的机会所吸引。无论多么成功的摇滚乐队,在路上的生活意味着在一个城市呆上一两个晚上;另一方面,舞台表演更像是驻地表演。
米勒说他也接受了这个角色的狭隘性。当他为古斯特写歌的时候,歌可以是关于任何事情的。当他为《安全不保证》(Safety Not Guaranteed)写歌时,歌曲有明确的指导原则。
“有限制实际上是一种非常引人注目、非常鼓舞人心的方式,因为它不可能是一切。它必须在内部,”他说。“我称它们为沙盒。我喜欢玩沙盒游戏,我喜欢限制。”