《绿野仙踪》（The Wonderful Wizard of Oz）可能是最受美国人喜爱的童话故事，作者l·弗兰克·鲍姆（L. Frank Baum）于1900年出版了这部小说，故事背景设定在一个有着共同美国核心价值观的奇幻国度：自给自足、个人重塑、探索更广阔的疆域。书中年轻的女主角多萝西被带到奥兹国，在那里她与魔法生物成为朋友，挫败了一个女巫，依靠她新获得的力量和朋友们回家。对多萝西来说，这是一片充满权力和可能性的土地；鲍姆在他的其他作品中延续了天定命运的扭曲理想，对他和他的许多读者来说，这是美国广阔天地的超凡脱俗的代表，一个他们可能想亲自去看看的地方。
鲍姆的小说及其续集是当时主要的文学现象。但《绿野仙踪》主要是通过原著的多次改编而流传下来的，这些改编奠定了这个系列经久不衰的形象。鲍姆的世界最令人难忘的是它出现在银幕上，尤其是在1939年由朱迪·加兰（Judy Garland）饰演多萝西（Dorothy）的音乐电影中：一个充满《Over the Rainbow》等歌曲和黄砖路等视觉效果的地方，这些已经成为该系列最令人难忘的特征。随着1956年《绿野仙踪》进入公共领域，允许新的、非规范的作品出现，后来的几代人在这些标志的基础上反复讲述他们自己的绿野仙踪故事。
对于《绿野仙踪》的长寿来说，没有什么变化比《邪恶女巫》更重要了。《邪恶女巫》是鲍姆最知名的反派之一，也是西方邪恶女巫的修正主义起源故事。根据格雷戈里·马奎尔1995年的同名小说改编，《魔法坏女巫》的知名度与原著相当，昨天上映的这部备受期待的音乐剧改编电影的第一部分无疑会扩大它的影响力。《魔法坏女巫》成功的关键——以及它连接奥兹国的过去和未来的能力——在于它对是什么让奥兹国的世界运转得如此之好有着敏锐的理解。
几十年来，各种类型和媒介的艺术家都在鲍姆的人物和神话中发现了巨大的叙事潜力。但《绿野仙踪》一直最适合的模式是音乐剧，这种类型以暂停怀疑为基础，因此非常适合表达奥兹奇怪的真诚。1903年，《绿野仙踪》在百老汇的音乐剧首演大获成功，引发了对更多故事的需求，这促使鲍姆为他的书写了13部续集。
加兰的这部电影的灵感部分来自音乐剧的成功，巩固了奥兹与音乐的联系，但1974年，是《绿野仙踪》把奥兹带回到了剧院。后者是该系列的第一部主要重新构思的作品，是对黑人文化的庆祝，将多萝西的故事带到了20世纪70年代。在百老汇的四年演出中，《绿野仙踪》赢得了几项托尼奖；这部（不太受欢迎的）改编电影由当时的超级巨星戴安娜·罗斯和迈克尔·杰克逊主演，分别饰演多萝西和稻草人。《绿野仙踪》表明，鲍姆的小说可以在当代框架下被成功地重新诠释，其故事和人物也相应得到更新。这种转换并没有牺牲核心意象和主题——多萝西仍然要击退飞猴，穿上魔法拖鞋回家——而是保留了甚至增强了它们的文化力量。
尽管有许多作家和电影制作人做出了努力，但《绿野仙踪》并没有很好地转化为戏剧性的、面向成人的场景。1985年的迪斯尼电影《回到奥兹国》通过使用鲍姆后期作品中不太知名的角色重新介绍了这个世界；尽管它展示了奥兹的引人注目的特点，比如有知觉的家具和没有实体的人头，但它在评论界和票房上都是失败的，被认为对年轻观众来说太黑暗了。包括罗伯特·海因莱因、菲利普·约瑟夫·法默，甚至斯蒂芬·金在内的科幻作家都写了一些关于奥兹的故事，这些故事得到了褒贬不一的评价。Syfy的迷你剧《铁皮人》和NBC的一季失败剧集《翡翠城》也大多未能引起共鸣。只有马奎尔的《邪恶女巫：西方邪恶女巫的生活与时代》——一个充斥着通奸、谋杀和奴役的故事——占据了大众的想象力。《魔法坏女巫》已经成为当代《绿野仙踪》的文本，甚至可能取代鲍姆的作品：它继承了原著小说中夸张的魔法和暴力场面的混合，同时引入了现代文学主题。马奎尔最大的变化是将鲍姆的对手重新塑造为反英雄，将一个直截了当的恶棍塑造成一个被同龄人误解的女人——这种经历可能比多萝西的简单善恶故事更适合今天的读者。
《魔法坏女巫》用奥兹的奇思妙想和怪异加深了鲍姆看似明确的世界，一个严格划分对错的世界。基本的前提是一个强有力的前提：如果西方的坏女巫并不是那么坏，如果巫师——以及他所监管的看似完美的社会——才是真正的威胁呢？马奎尔从小就是《绿野仙踪》的粉丝，在他的复述中，他把鲍姆饰演的一维、绿皮肤的反派取名为埃尔法巴·斯罗普（Elphaba Thropp）；他还给了她一个复杂的父母，一个肥皂般的浪漫弧线，和一个宿舍房间。她在Shiz大学上学时，身边是形形色色、色彩斑斓、操着俚语的Ozians。此外，马奎尔还为鲍姆的奇幻作品赋予了黑暗的一面，让埃尔法巴有了在自己的祖国大搞破坏的政治动机：压迫会说话的动物。但马奎尔最重要的补充是埃尔法巴和好女巫葛琳达（鲍姆小说中邪恶女巫的死敌之一）之间的大学友谊；这部音乐剧把这种联系变成了它的情感核心。
2003年的百老汇改编版为马奎尔的故事增添了加兰主演的电影的一些亮点，使其适合所有年龄段的观众。通过突出艾尔法巴和葛琳达的关系，这部音乐剧强调了鲍姆对友谊和自我发现的主题兴趣。看戏的人在看《绿野仙踪》（the Wizard of Oz）或读鲍姆（Baum）的小说时，可以把格林达（Glinda）的活泼和渴望受欢迎，以及艾尔法巴（Elphaba）离开水的尴尬感联系起来，想象自己站在多萝西的立场上寻找家。通过简化马奎尔的情节，音乐剧更好地捕捉了鲍姆小说的童话感觉。自首映以来，它的吸引力已被证明是普遍的——《魔法坏女巫》已成为百老汇有史以来票房第二高的音乐剧。
它的成功也以一种特别富有创造力的方式转化到了台下。《邪恶女巫》现在是众多同人作品的起点——一种元发展，因为这部剧本身就是同人作品的同人作品。根据音乐剧改编的同人小说已经成为一种独立的类型；许多作品都想象了艾尔法巴和葛琳达之间的奇怪关系。如葛琳达的气泡“流行”和艾尔法巴的颂歌“违抗重力”等精彩表演都是对节目精神的精心编排，激发了业余和专业人士的共鸣。痴迷的艺术家和戏剧爱好者经常重新想象和重温《魔法坏女巫》，就像那些没有亲自参加演出的新兴百老汇爱好者一样：大量的盗版唱片使《魔法坏女巫》成为音乐剧最容易进入的入口之一。它也是通往更广阔的《绿野仙踪》世界的大门，以及它自己的迭代——包括人们期待已久的改编电影，它已经成为一个文化事件——与鲍姆的原著故事一样，它们创造了一个轻快、相关、令人难忘的世界。
